MUJERES PELIGROSAS

 

"HOY ES SIEMPRE TODAVÍA"

  

Hoy se cumplen 80 años de la muerte de Antonio Machado, uno de los poetas más importantes de la poesía en castellano.

Machado nació en Sevilla en 1875, estudió en Madrid con la Institución Libre de Enseñanza y se hizo profesor. Poco a poco fue desarrollando una obra inmensa, que empezó influida por el modernismo de la época. Sin embargo, marcado por la temprana muerte de su esposa Leonor tras apenas 3 años de matrimonio, evolucionó hasta un intimismo por el que se ha hecho famoso y con el que ha influido a multitud de autores muy distintos.

Murió el 22 de febrero de 1939 en Collioure, un pequeño pueblo de la frontera con Francia, a donde tuvo que huir, junto con miles de españoles, tras la derrota de la República en la Guerra Civil (1936-1939). 

Sobre su muerte (y mucho más) escribió Javier Cercas la columna de opinión "Un secreto esencial" que sirvió de punto de partida para su novela Soldados de Salamina, convertida ya, con justicia en un clásico de nuestro tiempo.

Estaba viejo, fatigado y enfermo, y ya no creía en la derrota de Franco; escribió: "Esto es el final; cualquier día caerá Barcelona. Para los estrategas, para los políticos, para los historiadores, todo está claro: hemos perdido la guerra. Pero humanamente, no estoy tan seguro... Quizá la hemos ganado". Quién sabe si acertó en esto último; sin duda lo hizo en lo primero. La noche del 22 de enero, cuatro días antes de que las tropas de Franco tomaran Barcelona, Machado y su familia partían en un convoy hacia la frontera francesa. En ese éxodo alucinado los acompañaban otros escritores, entre ellos Corpus Barga y Carles Riba. Hicieron paradas en Cervià de Ter y en Mas Faixat, cerca de Figueres. Por fin, la noche del 27, después de caminar 600 metros bajo la lluvia, cruzaron la frontera. Se habían visto obligados a abandonar sus maletas; no tenían dinero. Gracias a la ayuda de Corpus Barga, consiguieron llegar a Colliure e instalarse en el hotel Bougnol Quintana. Menos de un mes más tarde moría el poeta; su madre le sobrevivió tres días. 

Su madre, muy mayor y enferma, entró en el lejano exilio francés preguntando si faltaba mucho para Sevilla, una ciudad muy presente también en la obra machadiana.

Y es que Sevilla supone para Machado una especie de "locus amoenus" como el que hemos explicado en clase. 
Pero, sobre todo, es un símbolo de la inocencia y felicidad que vivió de niño y que posiblemente recordó después a menudo con nostalgia. De hecho, tras su muerte se encontró en sus bolsillos un papel con su último verso, probablemente el comienzo de un poema que nunca pudo terminar:

Recientemente se ha publicado una antología en la que muchísimos poetas actuales toman este último verso de Machado para hacer su propia versión:

 

(BEN CLARK)

 

Pronto se convirtió en símbolo del exilio y de la oposición a la dictadura fascista del general Franco.

 

El disco Dedicado a Antonio Machado, poeta (1969), de Joan Manuel Serrat contribuyó a la popularidad del poeta en los últimos años. En él, Serrat musica varios poemas del poeta sevillano, a veces convirtiéndolos en himnos populares, como "La saeta":

Sin embargo, posiblemente la canción más famosa e interesante sea "Cantares": en ella, Serrat junta distintos poemas cortos de Machado y añade una parte suya que sirva como homenaje.

Todo pasa y todo queda, 

pero lo nuestro es pasar, 

pasar haciendo caminos, 

caminos sobre la mar. 

Nunca perseguí la gloria, 

ni dejar en la memoria 

de los hombres mi canción; 

yo amo los mundos sutiles, 

ingrávidos y gentiles, 

como pompas de jabón. 

Me gusta verlos pintarse 

de sol y grana, volar 

bajo el cielo azul, temblar 

súbitamente y quebrarse. 

Nunca perseguí la gloria... 

Caminante, son tus huellas 

el camino y nada más; 

caminante, no hay camino, 

se hace camino al andar. 

Al andar se hace camino 

y al volver la vista atrás 

se ve la senda que nunca 

se ha de volver a pisar. 

Caminante no hay camino 

sino estelas en la mar... 

Hace algún tiempo en ese lugar 

donde los bosques se visten de espinos 

se oyó la voz de un poeta gritar: 

«Caminante no hay camino, 

se hace camino al andar...» 

golpe a golpe, verso a verso... 

Murió el poeta lejos del hogar. 

Le cubre el polvo de un país vecino. 

Al alejarse le vieron llorar. 

«Caminante no hay camino, 

se hace camino al andar...» 

golpe a golpe, verso a verso... 

Cuando el jilguero no puede cantar, 

cuando el poeta es un peregrino, 

cuando de nada nos sirve rezar. 

«Caminante no hay camino, 

se hace camino al andar...» 

golpe a golpe, verso a verso.

Ahora es el momento de que Machado, igual que a  tantos otros poetas antes, te sirva a ti de inspiración.

Te proponemos partir de alguno de sus versos más conocidos y llevártelo a tu propio terreno lírico.

A) "ESTOS DÍAS AZULES Y ESTE SOL DE LA INFANCIA" 

Puedes, por ejemplo, partir de su último verso, y realizar, tal y como explicamos, tu propio "locus amoenus" o, quizá, tu particular versión del "carpe diem".

B) "HOY ES SIEMPRE TODAVÍA".

Si prefieres, puedes partir del archiconocido (y tatuadísimo) "hoy es siempre todavía".

En este caso, tienes la ventaja de que es un verso heptasílabo, con lo que es perfecto como verso intermedio de un haiku, tal y como explicamos en nuestro taller.

C) También puedes elegir libremente los versos que más te hayan gustado (de los mostrados en clase o de los que busques por tu cuenta) y "machadear" como te plazca. El caso es que entregues un poemazo.

D) Si lo tuyo no es la poesía y prefieres la prosa puedes explicar cómo te sentirías si te vieras obligado a huir de tu casa o de tu país. Es decir, puedes explicar qué es para ti el exilio. Puedes entregarlo en papel, audio o, mejor todavía, en vídeo.

 

CAMPEONES

Si me das a elegir...

Si me das a elegir, 

entre tú y la riqueza, 

con esa grandeza que lleva consigo… 

Ay, amor, me quedo contigo. 

Si me das a elegir, 

entre tú y la gloria, 

de aquella bella historia de mí, 

por los siglos, ay, amor… 

me quedo contigo. 

Pues me he enamorado, 

y te quiero y te quiero, 

y solo deseo estar a tu lado, 

soñar con tus ojos, 

besarte los labios, 

sentirme en tus brazos… 

que soy muy feliz. 

Si me das a elegir, 

entre tú y ese cielo, 

donde libre es el vuelo 

para ir a otros nidos, ay, amor… 

me quedo contigo. 

Si me das a elegir, 

entre tú y mis ideas, 

que yo sin ellas, 

soy un hombre perdido,

ay, amor… me quedo contigo. 

Pues me he enamorado, 

y te quiero y te quiero, 

y solo deseo estar a tu lado, 

soñar con tus ojos, 

besarte los labios, 

sentirme en tus brazos… 

que soy muy feliz.

(Letra y música: Enrique Salazar y C. Ramos Prada (Los Chunguitos)

La vida infinita de la canción con que Rosalía arrasó en los Goya.

1-Haz el esquema métrico.
2-¿Sobre qué recurso principal está construida casi toda la letra? ¿En qué consiste este recurso? ¿Qué efecto consigue?
3-Identifica otros recursos literarios y coméntalos.
4-Redacta el comentario completo.

Me da miedo cuando sales

sonriendo pa' la calle...

Porque todos pueden ver

los hoyuelitos que te salen...

Y del aire cuando pasa

por levantarte el cabello

y del oro que te viste

por amarrarse a tu cuello

y del cielo y de la luna

Porque tú quieras mirarlo

Hasta del agua que bebes

Cuando te mojas los labios

Pienso en tu mirá, tu mirá, clavá

es una bala en el pecho

Pienso en tu mirá, tu mirá, clavá

es una bala en el pecho

Pienso en tu mirá, tu mirá, clavá

es una bala en el pecho

Pienso en tu mirá

Me da miedo cuando sales

Sonriendo pa' la calle

Porque todos pueden ver

Los hoyuelitos que te salen

Me da miedo cuando sales

Sonriendo pa' la calle

Porque todos pueden ver

Los hoyuelitos que te salen

Tan bonita que amenaza

cuando callas me das miedo

Tan fría como la nieve

Cuando cae desde el cielo.

Cuando sales por la puerta,

pienso que no vuelves nunca

Y si no te agarro fuerte

Siento que será mi culpa

Pienso en tu mirá, tu mirá, clavá

es una bala en el pecho

Pienso en tu mirá, tu mirá, clavá

es una bala en el pecho

Pienso en tu mirá, tu mirá, clavá

es una bala en el pecho

Pienso en tu mirá

Autores: Anton Alvarez Alfaro / Pablo Diaz-Reixa Diaz / Rosalia Vila Tobella

PIENSO EN TU MIRÁ (Cap.3: Celos) 

1-Haz el esquema métrico.
2-Identifica los recursos literarios y comenta qué efecto producen.
3-Redacta el comentario completo.

Shakespeare y Lope de Vega: el arte de gustar o el teatro barroco.

25 años de SHAKESPEARE IN LOVE: amenazas de Harvey Weinstein, intentos de seducción de Julia Roberts y un éxito absoluto de crítica y público.

  

En este enlace tenéis enorme variedad de recursos para comprender la POESÍA BARROCA de la web Hautatzen.

Ahora os dejo un enlace para comprender mejor las características del Barroco incluido, de nuevo, en la web Hautatzen.

Esta nueva etapa va a estar muy marcada por el "descubrimiento" y conquista de América. España va a ser una superpotencia mundial con colonias en Países Bajos, Nápoles, América... 
Sin embargo, tantos frentes abiertos van a provocar subida de impuestos, un gran número de reclutamientos en el ejército y, además, la entrada masiva de oro acabará provocando corrupción e inflación (recordemos el poema de Quevedo "Poderoso caballero es Don Dinero".)

 

Es decir, habíamos explicado que, para muchos estudiosos, el Renacimiento no se produce en España de forma tan paradigmática como en Italia u otros países de su entorno. Sin embargo, quizá por estos contrastes sociales o, seguro, por la calidad de nuestros escritores, España será sin duda uno de los máximos exponentes  mundiales del Barroco.

LA VIDA SECRETA DE WILLIAM SHAKESPEARE.

Además, deberemos contestar estas PREGUNTAS SOBRE LA PELÍCULA SHAKESPEARE IN LOVE:

1-Durante la Edad Media, el teatro no es rentable y prácticamente desaparece. Esto comienza a cambiar en el Renacimento. En la época que nos ocupa, la de Lope de Vega en España y William Shakespeare en Inglaterra: ¿parece rentable el mundo del teatro? ¿A quién tiene que gustar para serlo? ¿Había división de clases en los teatros de Inglaterra o los corrales de comedias en España? ¿Cómo se distribuía el público?  ¿De quién y de qué dependía que se tuvieran que cerrar o no?

2-¿A qué se dedica William Shakespeare al principio de la película? ¿Es rico? ¿Es conocido?¿Qué plan laboral tiene y qué necesita para hacerlo realidad? ¿Por qué no puede cumplirlo?

3-Explica con detalle cómo es Shakespeare físicamente y, sobre todo, de carácter (todo lo que aprendas sobre él te valdrá para entender a Lope de Vega)

4-Explica con detalle cómo es Viola y reflexiona acerca de las dificultades que encuentra para seguir su pasión artística (el teatro) y amorosa. 

Explica con tus palabras qué es el “amor cortés”. ¿Aparece en la película? Pon algún ejemplo.

¿Qué es un “matrimonio concertado”? ¿Cuál es tu opinión acerca de ambos?

REFLEXIONA ACERCA DEL AMOR:

5-Pon algún ejemplo de personaje redondo y explica por qué lo es.

6-Hay varios ejemplos de personajes moralmente complejos (es decir, que no son del todo bueno ni del todo malos): cita algunos y explica por qué lo son

7-¿Era Shakespeare un autor prestigioso al principio de la película? ¿Quién era el autor más famoso en su época? ¿Crees que influye en su forma de hacer teatro?
¿Crees que Romeo & Julieta tiene éxito? ¿Por qué crees que le gusta a la gente?

8-Apunta recursos literarios que te hayan llamado la atención.
METÁFORAS
ANTÍTESIS
PARADOJAS

9-ANÁLISIS DE UNA ESCENA.

9.1. ¿Qué quiere decir el personaje de Romeo con la frase "Soy un juguete del destino"?

9.2. ¿Por qué Shakespeare repite esa frase fuera de escena, entre bambalinas?

9.3. ¿Qué recurso literario es "Soy un juguete del destino? ¿Por qué?

9.4. ¿Qué recurso literario utiliza el personaje de Julieta al decir "Ahí abajo parece que te veo cadáver en el fondo de una tumba"?

9.5. ¿Qué recurso NARRATIVO estudiado en clase están empleando también ella y él al replicar "pálida, amor, también te ven mis ojos"?

10-¿Qué personaje es el que consigue salvar a todos los demás? ¿Te parece creíble que estuviera allí justo en ese momento o un recurso del guionista para conseguir cerrar la obra como quería? Busca cómo se llama este recurso literario y cinematográfico (tiene nombre en latín) y averigua si era muy usado en el teatro de la época por Shakespeare y Lope de Vega.

*RELACIÓN CON EL TEMARIO: Aunque Shakespeare es contemporáneo de Miguel de Cervantes y, por tanto, su época correspondería a nuestro Barroco, habrás observado que, sobre todo en su poesía, mantiene varios de los elementos propios del Renacimiento (referencias a la mitología clásica, uso de formas italianas como el soneto, preferencia por tópicos como el “amor cortés”...).

Se trataría, por tanto, de un poeta clasicista, como Lope de Vega, con quien también comparte la capacidad de renovar para siempre el arte teatral y conseguir unas obras que interesen a todas las clases sociales.

La película, luminosa, tragicómica, poco oscura y más bien amable remite también más al Renacimiento

A Shakespeare le piden que escriba una comedia, sin embargo, posiblemente influido por su situación vital, acaba escribiendo una historia más seria.
¿Crees que la historia de Romeo y Julieta es una tragedia? ¿Por qué? 
¿Hay momentos cómicos? Pon algún ejemplo. ¿Entonces es una comedia?
¿Cómo se llama este tipo de obra que mezcla elementos trágicos y cómicos?

*RESEÑA VOLUNTARIA

¿Te ha gustado la película? ¿Por qué? ¿Por qué no? Escribe una reseña analizando los elementos de la narración estudiados. ¿Te parece que es útil para estudiar el arte teatral? ¿Qué te ha enseñado? Acuérdate de anotar los datos más curiosos.

En este enlace tienes un acceso al Programa de teatro ESTUDIO 1 sobre WILLIAM SHAKESPEARE.

LOPE DIJO LA VERDAD: COMBATIÓ EN LA "ARMADA INVENCIBLE"

FICHA ONLINE BIOGRAFÍA LOPE

LOPE DE VEGA: 

LA RENOVACIÓN DEL TEATRO ESPAÑOL

Este curso vamos a estudiar el teatro de Lope. Para ello, debemos recordar las características especiales de este género literario:

CARACTERÍSTICAS GENERALES 

Y EVOLUCIÓN DEL TEATRO:

-El teatro es el arte de inventar e interpretar historias para un público por medio de unos actores.-Por ello, ha existido desde los comienzos de la literatura, ya que la inmensa mayoría de la población, incluso siendo analfabetos, podían disfrutar de las obras.-Sin embargo, durante la Edad Media y el Renacimiento, el teatro en Europa va teniendo cada vez menos éxito e importancia (principalmente por dos motivos: por las limitaciones de la Iglesia -en los temas, el estilo o la prohibición de actuar a las mujeres- y por motivos económicos: las obras no daban beneficios).

EL TEATRO COMO NEGOCIO A PARTIR DEL S.XVI

Esta situación cambia a finales del s.XVI, cuando la nueva clase social, la burguesía exige nuevas distracciones y se da cuenta de que puede ser una fuente de ingresos…
Comienza a formarse una industria teatral ya en el Renacimiento. Al principio, como el resto de artes, va a estar muy influida por la dramaturgia italiana.En España destaca Lope de Rueda.
Pero para acabar de consolidar este arte será necesario encontrar autores que hagan obras que atraigan a todo tipo de público: esto es justamente lo que van a conseguir William Shakespeare en Inglaterra y Lope de Vega en España, alcanzando un éxito sin precedentes con una inmensa cantidad de obras de gran calidad.

El teatro de Lope lo cambia absolutamente todo en España, hasta el punto de que su estilo se convierte prácticamente en norma para el resto de autores, que lo van a imitar durante muchísimo tiempo.

EL TEATRO DE LOPE DE VEGA

Consiguió crear un teatro mayoritario, es decir, absolutamente popular pero con calidad poética. 

Sus rasgos fundamentales son: 

-TEATRO POPULAR: 

teatro del pueblo (basado en historia, leyendas populares, refranes…) y para el pueblo (escrito de forma sencilla para que lo fueran a entender y apreciar).

Por ejemplo, entre sus obras más conocidas están El perro del hortelano (basada en el refrán popular), El caballero de Olmedo (inspirada en un romance muy famoso en la época) o Fuenteovejuna (recreación de un suceso real con el que el pueblo llano se sentía tremendamente identificado).

-MEZCLA DE COMEDIA Y TRAGEDIA, como él defendía que era la vida 
(hasta ahora se consideraba las obras tenían que estar definidas claramente como comedias o tragedias, sin mezclarse).

Lo trágico y lo cómico mezclado,
y Terencio y Séneca, aunque sea
como otro Minotauro de Pasife,
harán grave una parte, otra ridícula,
que aquesta variedad deleita mucho;
buen ejemplo nos da naturaleza,
que por tal variedad tiene belleza 
(Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, vv. 174-180)

-RUPTURA DE LA “REGLA DE LAS TRES UNIDADES” 

Lope rompe la regla de las tres unidades para conseguir obras más entretenidas y de gusto del público. Es decir:

Usa distintos escenarios (que marcan diferentes espacios).

Emplea saltos temporales (normalmente flashforward: “5 años después”…) y la acción suele durar más de un día.

Narra varias acciones (no solo importa lo que le sucede a un personaje)

-Para ello USO DE TODOS LOS ELEMENTOS QUE PERMITE EL TEATRO 

(decorados, vestuario, “efectos especiales”…)

-POLIMETRÍA: 

versos con distinta métrica en los que demostraba su maestría como poeta.

-PERSONAJES "TIPO" 

(el héroe, la dama, el rey, el villano...)

y CON LENGUAJE ADECUADO A SU CULTURA Y CLASE SOCIAL (ASÍ COMO AL CONTEXTO)

-TEMAS VARIADOS PERO DE GUSTO DEL PÚBLICO 

(principalmente el honor, el amor, la historia de España, leyendas populares…)

-CALIDAD POÉTICA: 

Lope siempre fue un inmenso poeta y aunque sacara mayor beneficio económico de sus obras de teatro, destacaba por su habilidad para los diálogos en verso.

ACTIVIDADES PELÍCULA LOPE

El teatro de Lope de Vega tendrá tanto éxito que se convertirá no solo en un modelo sino prácticamente en una norma para el resto de autores contemporáneos y posteriores.

FICHA ONLINE "ARTE NUEVO DE HACER COMEDIAS"

Sin duda el dramaturgo posterior más importante es Calderón de la Barca:

LA VIDA ES SUEÑO DE CALDERÓN DE LA BARCA

TU TURNO: CREATIVIDAD LITERARIA

-Imagina que eres un espectador de esa época y asistes a una obra en la que Lope lleva a la práctica su evolución del teatro.  

Explica en primera persona qué es lo que más te ha sorprendido y por qué (puedes tomar como ejemplo alguna de las obras de las que buscaste o tenías que haber buscado). 

 

LA HISTORIA INTERMINABLE

*¿Qué tipo de texto es el libro La historia interminable? ¿Por qué? ¿A qué género pertenece? ¿Por qué? ¿Y a qué subgénero? 
**¿Qué tipo de narrador usa?

1-¿Quién es el protagonista? ¿De qué tipo es? Descríbele, es decir, haz una breve descripción objetiva sobre su físico y después añade tu punto de vista subjetivo sobre su carácter. No olvides comentar qué problemas tiene en casa y en clase.

2-¿Qué siente al ver el libro de La historia interminable? ¿Por qué se esconde? ¿Dónde encuentra refugio?

3-¿Qué es Fantasía? ¿Dónde se encuentra? ¿Cómo es? ¿Qué tipo de espacio es? ¿Qué problema tiene? ¿A quién necesitan?

3.B)-El espacio es el lugar donde tienen lugar las narraciones. Como te recuerda esta entrada de mi blog, hay tres tipos principales: 1-espacios reales, 2-espacios inventados y 3-espacios simbólicos. ¿Crees que Fantasía simboliza algo? ¿Y "La Nada"?

4-¿Crees que se produce una historia épica? ¿En qué consiste? ¿Hay algún viaje iniciático? Explica qué es y por qué se produce uno.

5-¿Cómo es El Pantano de la Tristeza? ¿Crees que también puede simbolizar algo?

6-¿Y la actitud de La Vieja Morla (o Vetusta Morla)? Compárala con algún hecho actual en que se muestra pasividad mientras algo similar a La Nada se extiende con peligro.

7-Explica de forma breve pero clara cómo funcionan las esfinges del Oráculo del Sur y el Espejo Mágico. ¿Te recuerdan a algún ser estudiado en un subgénero narrativo? ¿A cuáles?

8-¿Qué solución da el Oráculo del Sur para Salvar a la Emperatriz Infantil y, por tanto, a Fantasía? ¿Por qué a Bastian le cuesta creerlo?

9-Recopilando la información de las respuestas anteriores, haz un resumen del argumento siguiendo estas indicaciones.

10-Escribe una reseña sobre el libro siguiendo estas indicaciones.

FERIA DEL LIBRO DEL IES JAROSO (18 y 19 de diciembre)

ACUÉRDATE DE SEGUIR EN INSTAGRAM A LA CUENTA DE LA BIBLIO DEL JAROSO EN ESTE ENLACE (BIBLIOJAROSO)

También puedes seguir el blog de EL JAROSO LEE.

Aquí te recuerdo las lecturas de este curso.

GUÍA PARA EL COMENTARIO LITERARIO: CÓMO LEER, ENTENDER Y COMENTAR UN TEXTO LITERARIO

ESTE ENLACE S LO MEJOR QUE HE ENCONTRADO PARA EXPLICAR CÓMO HACER UN COMENTARIO.

COMENTARIOS RESUELTOS SELECTIVIDAD.

EXÁMENES RESUELTOS SELECTIVIDAD ANDALUCÍA.

FICHA O ESQUMA 

PARA EL COMENTARIO DE TEXTOS LITERARIOS.

(Debes empezar por leer el texto con atención, intentando comprender todas

las palabras y expresiones que aparecen en él).

*FASE PREVIA: 

-LEERLO Y ENTENDER EL TEMA O IDEA PRINCIPAL

-REALIZAR EL ESQUEMA MÉTRICO 

-SUBRAYAR LAS PALABRAS CLAVES Y MARCAR ALGUNOS O VARIOS RECURSOS LITERARIOS IMPORTANTES QUE COMENTAR

1. CONTEXTUALIZACIÓN (¿Qué vas a hacer con el texto?)

“Voy a realizar (comentario, análisis...) de este (poema, fragmento, capítulo...), de (obra), de (autor/a) -si lo indica o eres capaz de reconocerlo-..."

A continuación debes situar al autor y la obra en su contexto histório-literario (época, movimiento, estilo... menciona algunas de sus características -no hacen falta todas pero sí aquellas que aparecen en el texto y/o las más características del autor).

*A ser posible, relacionando todo: por ejemplo el tipo de poema con la época, el autor con el tema que vamos a ver a continuación...

2.  EL TEMA.

Expresa, en una frase, de qué trata el texto (recuerda emplear sustantivos abstractos: “la muerte”, “el amor”, “la amistad” pero de la forma más concreta posible: 
NO es lo mismo amor cortés/físico/imposible/perdido...)

Si el tema es o aparece algún tópico literario, indícalo y justifica tu respuesta.

3.CONTENIDO y ESTRUCTURA

-Resume y ordena el contenido en unas pocas líneas con TUS Palabras

-¿Cuántos párrafos, capítulos, estrofas... componen el texto? (estructura externa).

-Teniendo en cuenta el contenido, ¿cómo podemos dividirlo? (estructura interna)

Ejemplo

“la presentación abarca desde... a ...”. 

O “en el primer cuarteto realiza una descripción de...”)

Indica las líneas, párrafos, estrofas... 
y el contenido de cada una de las partes que hayas señalado.

4. ANÁLISIS DE LA FORMA.

-Busca figuras literarias, indicando dónde se encuentran y demostrando que las comprendes.

Si es posible, procura hacerlo por niveles:

a) nivel fónico: aliteración, anáfora...

b) nivel morfosintáctico: hipérbaton, paralelismo, elipsis, asíndeton, polisíndeton...

c) nivel semántico: símil, metáfora, alegoría, antítesis, personificación, hipérbole, paradoja...

ANÁLISIS DEL TIPO DE TEXTO

A) Si es un texto en prosa, señala el modo de elocución (narración, descripción, diálogo, exposición...), especificando dónde y en qué medida se encuentran.

B) Si está escrito en verso indica si es un poema narrativo/lírico, 
está escrito en primera/segunda/tercera persona...

Si usa un tono coloquial/elevado, optimista/pesismista....

5. CONCLUSIÓN Y SÍNTESIS. 

- ¿Qué características propias de su época presenta? (¿Y de su género y subgénero?) ¿Es una obra representativa del estilo de su autor? ¿Por qué?

-¿Qué mérito literario consideras que tiene? 

-¿Tienes una opinión personal al respecto que merezca la pena compartir?

(* REPASO: 

Comprueba no haber cometido ningún error contextualizando, de nombres, fechas, etc...

Asegúrate de estar de acuerdo con todo lo que has escrito y que no haya ninguna afirmación falsa o excesivamente arriesgada.

¿Se puede leer bien tu comentario? ¿Tiene sentido completo? 

PUNTÚA BIEN y comprueba que hay suficientes CONECTORES TEXTUALES.

EVITA REPETICIONES innecesarias de palabras.

Intenta dar una buena forma a tu comentario:
si logras que se lea de forma clara y amena, tienes mucho ganado.
Por supuesto, demuestra conocer la teoría.
Por último, intenta darle un buen final.)

PRACTIQUEMOS

SONETO V (GARCILASO DE LA VEGA)
Escrito está en mi alma vuestro gesto,
y cuanto yo escribir de vos deseo;
vos sola lo escribisteis, yo lo leo
tan solo, que aun de vos me guardo en esto.

En esto estoy y estaré siempre puesto;
que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo,
de tanto bien lo que no entiendo creo,
tomando ya la fe por presupuesto.

Yo no nací sino para quereros;
mi alma os ha cortado a su medida;
por hábito del alma mismo os quiero.

Cuanto tengo confieso yo deberos;
por vos nací, por vos tengo la vida,
por vos he de morir, y por vos muero.

SONETO XXIII (LUIS DE GÓNGORA)

En tanto que de rosa y de azucena

se muestra la color en vuestro gesto,

y que vuestro mirar ardiente, honesto,

con clara luz la tempestad serena;

y en tanto que el cabello, que en la vena

del oro se escogió, con vuelo presto

por el hermoso cuello blanco, enhiesto,

el viento mueve, esparce y desordena:

coged de vuestra alegre primavera

el dulce fruto antes que el tiempo airado

cubra de nieve la hermosa cumbre.

Marchitará la rosa el viento helado,

todo lo mudará la edad ligera

por no hacer mudanza en su costumbre.

A Dafne ya los brazos le crecían,
y en luengos ramos vueltos se mostraban;
en verdes hojas vi que se tornaban
los cabellos que al oro oscurecían.

De áspera corteza se cubría 
los tiernos miembros, que aún balbuciendo estaban;
los blancos pies en tierra se hincaban
y en torcidas raíces se volvían.

Aquel que fue la causa de tal daño,
a fuerza de llorar, crecer hacía 
el árbol que con lágrimas regaba.

¡Oh miserable estado, oh mal tamaño!
Que con llorarla crezca cada día
la causa y la razón por que lloraba!

1-Haz el esquema métrico.

2-Tipo de rima y poesía de la que es característica

3-¿Cómo se llama este tipo de poema? Explica lo que sepas de él y sus rasgos principales

4-¿Te parece un poema lírico o narrativo? ¿Por qué?

5-Señala cuál es el tema del poema. Intenta relacionarlo con la época a la que pertenece.
6-¿Qué características tiene el Renacimiento? ¿Cuáles aparecen en el poema? ¿Hay alguna excepción?

6-Identifica los recursos literarios que veas.

7-Redacta el comentario completo
 

Soneto V (Garcilaso de la Vega)

Escrito está en mi alma vuestro gesto,
y cuanto yo escribir de vos deseo;
vos sola lo escribisteis, yo lo leo
tan solo, que aun de vos me guardo en esto.

En esto estoy y estaré siempre puesto;
que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo,
de tanto bien lo que no entiendo creo,
tomando ya la fe por presupuesto.

Yo no nací sino para quereros;
mi alma os ha cortado a su medida;
por hábito del alma mismo os quiero.

Cuanto tengo confieso yo deberos;
por vos nací, por vos tengo la vida,
por vos he de morir, y por vos muero.

1-Haz el esquema métrico.

2-Tipo de rima y poesía de la que es característica

3-¿Cómo se llama este tipo de poema? Explica lo que sepas de él y sus rasgos principales

4-¿Te parece un poema lírico o narrativo? ¿Por qué?

5-Señala cuál es el tema del poema

6-Identifica los recursos literarios que veas.

7-Redacta el comentario completo

Comentario resuelto de "La Fonte" de San Juan de la Cruz

Comentario resuelto "Noche oscura del alma"